Slash feat. Myles Kennedy - Made In Stoke 24/7/11 (2011) - 2 CD's

Review #58

Hace tiempo que Slash dejó Guns N' Roses, pero nunca dejo de transitar por el camino del rock que marco con el Appetite For Destruction. Sus discos posteriores siempre acuñaron buenos clásicos que sumó a los de los Guns. En el 2010 saco su primer disco solista con excelentes temas y con muchos amigos/invitados grosos. Entre ellos encontró a la potente y versátil voz de Myles Kennedy (cantante de la banda Alterbridge y ahora en sus filas con un disco a cuestas del 2012 y uno por salir este año). Slash y su banda salieron de gira para demostrar porque sigue siendo uno de los mejores guitarristas del mundo. Por suerte se plasmo mucho de esa gira en este cd doble en vivo que repasa todos sus clásicos desde Guns N' Roses, Slash's Snakepit, algo de Velvet Revolver y su primer disco solista. Lo lindo del asunto es que Slash y su banda tocaron en su pueblo natal, donde lo fueron a ver familia y amigos, así que la carga emotiva es fuerte. El show es demoledor y además refleja muy bien lo que fue esa gira (que lo trajo a Argentina 2 veces, un día atrás del otro!). Nota aparte para Myles Kennedy, quien en este disco (y en todos los shows), tiene la difícil tarea de cantar temas de otros, pero con un nivel de profesionalismo increíble, haciendo tributo a las versiones originales pero sin dejar de ponerle su impronta personal. Gran trabajo. Quizás debería haber algunos temas más, pero en compensación esta la versión en vivo de Promise (cantada en el disco de estudio por Chris Cornell), una enorme y renovada interpretación de The Godfather, joyitas de la época de Snakepit I y II,  y Dr. Alibi que la canta el bajista de la banda (originalmente cantada por Lemmy). No se pierdan el DVD, que es tan bueno como el disco. Excelente y para fanáticos. Puntos altos: Nightrain, Ghost, Mean Bone, Rocket Queen, Civil War, Godfather Solo, Promise, Slither y Paradise City.

Pete Droge & The Sinners - Find A Door (1996)

Review #57

Cuento largo corto. Encontré en un viejo CD de la banda de sonido de la película Tonto y Retonto del año 1994, un tema de un tal Pete Droge que me llamo la atención. El tema era super ganchero y decidí, como tantas otras veces, investigar musicalmente a este cantante y compositor que tiene una onda muy parecida a Tom Petty y a The Wallflowers, con algunas cosas de The Traveling Wilburys. No me fue fácil encontrar sus primeros discos de la década del noventa, pero llegué al objetivo. Su primer disco del año '94 (Necktie Second), y del cual se extrae el tema para el soundtrack de la peli (If You Don't Love Me (I'll Kill Myself)), es realmente muy bueno, pero cuando caí en su segundo disco, con su banda formada llamada The Sinners, simplemente me voló la cabeza desde la primera nota. Un sonido particular, íntimo pero a su vez grandioso, canciones bien compuestas y bien ejecutadas, buenas letras y ritmos gancheros. Rockero pero también con buenas baladas. Claramente este Pete Droge, que había dejado pasar sin querer y sin saber nada de él ni su música, se convirtió en el soundtrack en modo repeat por un largo tiempo en mi auto. Se le alinearon los planetas con las canciones de este disco!!!. Una genialidad. Muy recomendado, especialmente para viajes, para andar en auto o para las vacaciones. Muchas veces me pasó de llegar tarde a una banda y tener esa sensación de “bronca” de habérmela perdido y no haber podido aprovecharla en su momento, me paso con varias, pero también esta la satisfacción de encontrar algo viejo pero nuevo, y con toda la discografía junta, lo que le da una intensidad que solo se producía cuando era chico y volvía de la disquería con algunos buenos discos para encerrarme a escucharlos detenidamente. Ojo! los siguientes discos del ahora amigo Pete Droge también son buenos, pero no con tanto hitazo junto como se dio en este caso del Find A Door. Por suerte encontré la puerta indicada esta vez!. Puntos muy altos: Mr. Jade, Wolfgang, It Doesn't Have To Be That Way, Dear Diane, That Ain't Right, Find A Door, Out With You y Sooner Than Later.

Beth Hart & Joe Bonamassa - Live In Amsterdam (2014) 2 CD's

Review #56

Ya hablamos anteriormente de estos dos grandes de la música de hoy que ya sacaron 2 discos de estudio juntos con un material increíble basado en covers. Beth Hart es una de las mejores voces femeninas de este último tiempo, Joe Bonamassa es uno de los nuevos guitar hero que sabe hacer de todo y moverse como pez en el agua en varios estilos. El disco doble en vivo es de alto impacto, la hicieron muy bien, agarraron lo mejor de su repertorio de estudio, le sumaron algunos temas más, y con una banda poderosa atras lograron elevar esas versiones a otro nivel. Es realmente un lindo viaje de principio a fin donde hay de todo, rock, blues, boogie, soul, shuffle y donde se lucen todos, la voz de Beth, las violas de Joe y la banda afilada que acompaña. Gran tercer disco con broche de oro para este dúo de grosos. Única critica de los CD's, al terminar cada tema le bajan el volumen (fade-out) (eso quedó atrás hace millones de años, se hacía en los discos en vivo de los 90's, como el Live de AC/DC por ejemplo), cosa que corta un poco con el clima entre tema y tema. Nada grave, pero es un detalle no menor. Puntos altos: Them There Eyes, Sinner's Prayer, Can't Let Go, Rhymes, Something's Got a Hold on Me, Chocolate Jesus, Baddest Blues, Well, Well, See Saw, Nutbush City Limits y Antwerp Jam. Pd. El DVD viene por separado. Cuando lo vea les cuento. 

Jimmy Page & Robert Plant - No Quarter UnLedded (2004) DVD y CD:

Review #55
Entre mis últimas adquisiciones, llegaron a mis manos el cd y el dvd (por separado) de esta espectacular reunión cumbre. El proyecto empezó por invitación de MTV para hacer un Unplugged "normal", pero Page y Plant trasladaron la experiencia a otra dimensión. El DVD es simplemente espectacular, para ver y disfrutar tranquilo, hay de todo, acústico y eléctrico, temazos de Led Zeppelin versionados de una manera increíble, temas nuevos, música étnica, Jimmy y Robert, el 50% de Led Zeppelin, tocando solos, y también muy bien acompañados por grandes músicos, tocando en Marruecos, Gales y Londres. Es realmente un viaje. Lo que más fuerza le da a la experiencia sonora es la capacidad de entender a Led Zeppelin desde otra perspectiva, desde los ojos de Page y Plant (lamentablemente sin John Paul Jones, que ni siquiera fue invitado). Muy recomendado de principio a fin. Nota aparte para el CD que esta muy bien, pero le falta una vuelta de tuerca. No solo trae menos temas (se olvidaron de algunas joyitas que sí estan en el DVD), sino que en este caso no se aprecia tanto porque lo visual le aporta muchísimo a lo musical. Puntos altos: La cresta de la ola está en todas las versiones de los temas de Led Zeppelin. 

Stevie Ray Vaughan And Double Trouble - 5 Original Album Classics (2013)

Review #54:
Mientras escribo, estoy terminando de escuchar por tercera vez la discografía de estudio de SRV. 5 discos impecables de principio a fin. Era algo que me lo debía a nivel personal desde hace mucho tiempo, ingresar al mundo del gran Stevie, no con temas salteados sino disco por disco, para no perderme nada, para entender el crecimiento personal y musical año tras año, por eso me compre esta special edition remasterizada, que ocupa muy poquito espacio, no tiene nada de "libritos y detalles" (muy flojo ahí), pero la música que trae es apasionante, y el puñado de bonus tracks en cada disco no se quedan atrás. Cayó la ficha, ahora me siento atrapado en el mundo SRV para siempre, y muy feliz de que eso pase. Los discos están bien remasterizados y se escuchan potentes con la viola bien al frente, sin quitar protagonismo a su banda "Double Trouble". Muy recomendados para los momentos que uno quiere escuchar música excepcional y de otro planeta.

Chris Robinson Brotherhood - Phosphorescent Harvest (2014)

Review #53:
Ya hablamos muchas veces de Chris Robinson (Cantante de los Black Crowes, a esta altura, un amigo de la casa). En esta oportunidad sacó su tercer álbum con la misma banda que lo acompaña desde hace un par de años, sumando 3 discos en su haber. No solo es un disco recién salido del horno y muy recomendado, sino que sintetiza toda su música de manera muy precisa. Hay de todo, tan sorprendentemente bien desarrollado, que es un placer escucharlo de punta a punta. Se ven perfectamente reminiscencias a su etapa solista más baladoza (2002 y 2004), el rock y los sonidos de su última etapa con los Black Crowes (desde su vuelta a partir del 2005), y aplica lo mejor de los dos discos anteriores de Chris Robinson Brotherhood (2012). Obviamente conserva intacto el rock, la psicodelia, su voz particular, los climas, con el plus de elevarse aún más en su nivel musical y de composición. Mantiene los temas largos, con algunas zapadas espaciales en el medio, pero el álbum entero no pierde atractivo en ningún momento. Super recomendado del 2014. Puntos altos: Shore power, About a stranger, Meanwhile in the gods...., Badlands here we come, Beggar's moon y Jump the turnstiles.

The Rolling Stones - Sweet Summer Sun - Live Hyde Park (2013) CD+DVD

 

Review #52:

Antes de arrancar, la aclaración pertinente es que esta review va dirigida a los seguidores de los Rolling Stones. Ahora sí, dicho esto, arrancamos: El dvd muestra a los Stones, con 50 años de banda encima, tocando en el mítico Hyde Park con millones de personas escuchando y cantando los grandes éxitos y algunas perlitas más de la banda (su última vez había sido en 1969). El dvd es intenso y emocionante, de principio a fin, muy bien filmado, captando la música pero también los gestos, los movimientos, los detalles, los climas, la banda (que también envejeció, pero no perdió fuerza) la gente, la fiesta, y demostrado porque son la banda mas grande de rock & roll. La lista de temas esta muy bien elegida, no es arriesgada (como en giras anteriores), pero incluye temas como You Got the Silver ó Emotional Rescue que le dan un plus a los hitazos de siempre. También tocan su nuevo tema Doom & Gloom, el cual no desentona con el resto del repertorio. Lo genial es ver al invitado de lujo Mick Taylor (antiguo violero desde 1969 a 1974) tocando Midnight Rambler como si nunca hubiese dejado de tocar con la banda, zapando con Jagger y su armónica, y tocando su Gibson Les Paul. Momento mágico del show. Vuelve a aparecer al final para cerrar todos juntos con Satisfaction. El DVD incluye 3 bonus tracks bien elegidos.Altamente recomendado. Nota aparte para los CD's, que cambian sutilmente la lista de temas, reconozco que el impacto visual no es el mismo que el impacto auditivo en este caso, pero suenan increíblemente bien. Cruzamos los dedos para que vuelvan a la Argentina para darles el último saludo!  Puntos altos: Midnight Rambler, Ruby Tuesday, Before They Make Me Run, You Can't Always Get What You Want, Tumbling Dice, Gimme Shelter y Jumpin' Jack Flash.

Chris Robinson - New Earth Mud (2002)

Review #51:

En su primer disco solista, el cantante de los Black Crowes deja a un lado el rock & roll y se pone melódico, tranquilo y relajado sin perder el pulso, la pasión, ni el rumbo del disco en ningún momento. Se nota que estuvo laburando en esos temas por algún buen tiempo y el resultado es simplemente genial. Por momentos bien de fogón, muy intimo, con buenas melodías, sutiles arreglos y excelentes letras. La voz de Robinson ya la conocemos de memoria, así que tiene unos puntos extras de entrada, pero los temas (la mayoría tranquilos) muestran otra faceta y generan un lindo micro clima diferente a lo que hace con los cuervos negros. Disco solista de muy alto nivel, muy recomendado, tanto para los seguidores de los Black Crowes, como para los nuevos descubridores de buena música. Ideal para descorchar un buen vino, ese que tenias guardado para una ocasión especial y nunca abrís! Ese!! Puntos altos: Safe In The Arms Of Love, Silver Car, The Kids That Ain't Got None, Fables, Sunday Sound y Barefoot By The Cherry Tree.

RPA & The United Nations of Sound - RPA & The United Nations of Sound (2010)

Review #50

El cerebro atrás de este disco es un personaje conocido, Richard Ashcroft, ex cantante de The Verve. No solo hizo un buen trabajo con su banda de britpop, sino que su carrera solista, con solo 3 discos, es extremadamente intensa y de un muy buen nivel (para escucharla de punta a punta). En esta oportunidad Richard "armó" una banda para darle forma a sus nuevas creaciones. El disco pasa por distintos climas, con más orquestación y algunos sampleos, pero en general mantiene un ritmo alto, por momentos pop pero con unos toques rockeros fiel a su estilo. Se disfruta de principio a fin, se nota que el tipo sabe lo que hace. Cada uno deberá elegir sus temas preferidos. Disco muy recomendado. Puntos muy altos: Are You Ready?, Born Again, This Thing Called Life, She Bring Me The Music.

Bryan Adams - Bare Bones (2010-CD) + The Bare Bones Tour - Live At Sydney Opera House (2013-DVD)

Review #49:
Volvemos con un 2x1: Vamos por partes. Este disco cayó por casualidad en mis manos, leí un poco unas reviews del señor Adams y en resumen, su idea fue salir de gira con un formato extremadamente unplugged, guitarra acústica en mano y piano con pianista, con alguna armónica de por medio. Interesante experimento que pocos se animan a hacer. El resultado es altamente recomendable. Clima de fogón, con una de las mejores voces del pop/rock y una lista de temas casi perfecta. Es casi imposible no caer en su trampa, los temas garpan muy bien, ya sean los viejos clásicos como los nuevos, todos en su versión despojada de lujos pero con mucho sentimiento. Ideal para noches de relax total, o para tomar un buen vino con una picadita. Hay de todo y para todos los gustos, rock, pop y baladas. Si se escucha acompañado, mejor!
Nota aparte va para el dvd que salio unos años de después. El concepto es el mismo, la lista de temas muy parecida, pero es el en show que dio en Sydney, que dura 1 hora 43 minutos aprox, donde los temas toman otro color cuando uno ve las reacciones de Bryan Adams y su público. Sin desperdicio. Un gran cantante dándose un gusto y haciendo de las suyas!

Pearl Jam - Lighting Bolt (2013)

 

Review #48:

La banda de Eddie Vedder salio otra vez al ruedo con un gran disco bajo el brazo. El CD agrupa varias canciones nuevas que parecen recorrer su propia carrera, como si cada una fuera sacada de un disco en particular, de una era creativa especifica. El álbum esta centrado en un mid/low tempo que hace relucir los arreglos vocales de uno de los mejores cantantes que tenemos hoy en el mundo del rock, pero también deja volar la imaginación esa instrumentación exquisita. Era difícil superar a su grandilocuente anterior disco de estudio (Backspacer del 2009). No lo logran, pero sí rozan momentos muy pasionales y especialmente emotivos. Quizás se esperaba un poco más de power a las guitarras y al disco en general, como nos tienen acostumbrados hace años. Pero Pearl Jam es una gran banda ys siempre cambia un poco las reglas de juego, y lo lindo de esto, es que el nuevo disco los hace salir de gira. Y como bien sabemos, verlos en vivo es una experiencia de otro planeta!. Puntos altos: Getaway, Mind Your Manners, Sirens, Lightning Bolt, Infallible, Swallowed Whole y Yellow Moon.

 

Nickelback - The Best Of Nickelback - Volume 1 (2013)

Review #47:

No me canso de repetir que los "grandes éxitos" son traicioneros, dejan afuera grandes temas y en su lugar meten singles radiales elegidos por la discográfica. Bueno, por suerte cuando en "Recomendando Discos" aparece un greatest hits, es porque el disco es realmente bueno y es para ponerse contento! Los muchachos de Nickelback metieron "todo" en su primer compilado. Todos los clásicos, los hitazos, las baladas melosas, y no dejaron afuera el hard rock metalero que tan bien les sale. Todo adentro, y no solo eso, el balance de la lista de temas es muy disfrutable. Esta banda siempre sonó muy bien en estudio, pero este disco tiene un plus, no se como hicieron pero el sonido es de altísima calidad. Ideal para combatir vecinos a todo volumen a altas horas de la noche!!! Puntos altos: How You Remind Me, Burn It To The Ground, Savin' Me, Someday, Never Again, Animals y Something In Your Mouth.

The Very Best Of Mtv Unplugged - Vol. 1 , 2 y 3. (2002-2004)

 Review #46:
Llegaron a mis oídos estas compilaciones oficiales de excelentes temas en formato acústico. La selección y la calidad de los temas es impresionante, así también como la elección de los músicos. Si hay algo que le tenemos que agradecer a Mtv es haber recreado estos unplugged donde pudimos disfrutar de buenas bandas casi al desnudo y haciendo sus mejores clásicos desenchufados. En estos tres discos hay para todos los gustos, todo en un ambiente muy tranquilo y relajado, como en el living de tu casa, y con un gran criterio de compilación. Dejo las tapas para que vean los artistas que contiene cada volumen. Nota aparte: El Volumen 3, viene con un DVD bonus donde muestra los 17 temas del CD pero en versión video, con alta calidad (algunos no trasmitidios previamente). Discos que te emocionan y llegan directo al corazón. Ideales para los días de lluvia. Puntos altos: Escuchar los temas y armarse el compilado perfecto para cada ocasión. Estas todos los grosos!

Beady Eye - BE - (2013)

Review #45: 

La banda de Liam Gallagher y los Ex-Oasis lanzaron su segundo disco. En la primera escuchada ya se nota un cambio importante en el sonido en comparación al CD anterior. Hay un clima más psicodélico, más íntimo, los temas son en su mayoría mid-tempo, con menos rock pero con mas arreglos. Se los nota mucho mas relajados, la banda parece haber encontrado su estilo propio, su sello característico, ese que ya venían buscando en algunas composiciones de la última etapa en Oasis y que encontraron de manera espectacular en temas como The Roller (de 2011). El disco mantiene una misma linea de principio a fin, con un sonido mas elaborado, con mas instrumentación, y una mezcla de influencias bien marcadas (con John Lennon como su referente principal). Como siempre, hay grandes temas que te dan ganas de escucharlos una y otra vez en modo "repeat". Buen disco para relajarse y tomar un rico Merlot. PD. La versión deluxe viene con 6 bonus tracks con el mismo clima del disco!. Puntos Altos: Flick of the Finger, Second Bite of the Apple, Soul Love, Don't Brother Me, Shine a Light y Start Anew. 

 

 

Queen - 40th Anniversary Edition

Review #44

Avanzamos un paso importante en esta época de remasterizaciones y mas remasterizaciones de discos clásicos (algunos sin sentido otros con aportes nuevos). Desde hace tiempo se remasterizan discografías completas. Y hay que admitir que los resultados son muy buenos y altamente reveladores en bandas clásicas como The Beatles, Led Zeppelin, The Doors, Nirvana, y The Rolling Stones, por citar algunos buenos ejemplos. Ahora le toca el turno a Queen, celebrando sus 40 años. Los temas de Queen siempre tuvieron un gran problema a mi entender: En la primer conversión a discos compactos los temas quedaron con volumen bajo. En esta reedicion se hace justicia. Los 2 primeros discos siguen teniendo ese problema, aunque en menor medida, pero ya se debe a la calidad de grabación y no de remasterización. Los nuevos discos suenan potentes, con gran sonido, rockeros, operisticos, con un color y unos matices en todo nivel, a un volumen increíble que no deja que te pierdas ningún detalle. Con cada disco original viene un disco bonus con extras en donde se agregan algunos temas más referentes a esa etapa, a veces demos, otras veces temas en vivo, o versiones extendidas, y en algunos pocos lados B que no entraron en el álbum original. El tesoro guardado de la reina por fin se abrió (aunque sabemos que hay mas), y el resultado es increíble. Muy recomendado. Vale la pena volver a engancharse con Queen y sus perlitas perdidas. Puntos altos: A Night At The Opera, A Day At The Races, The Game, News Of The World.

Stone Temple Pilots with Chester Bennington - High Rise - EP (2013)

Review #43:

Arranquemos desde el principio y aclarando mi punto de vista. Stone Temple Pilots fue, es y sera una espectacular banda pero siempre con Scott Weiland como cantante y frontman. Sin Scott no hay STP. En este caso se da el mismo error de Axl Rose y sus nuevos Guns n' Roses. No cuesta nada cambiarse el nombre y seguir adelante con el proyecto, aunque el proyecto incluya temas de su banda anterior. Van a recibir menos puteadas de nosotros, los verdaderos fans. Los STP lo hiceron antes con Army Of Anyone (y les salio bastante bien la jugada, con un gran disco a cuestas), no se porque no repitieron la formula en este caso, y optaron por quedarse con el nombre de la banda. Cuestión: el cantante de Linkin Park, Chester Bennington toma el rol de cantante junto a los 3/4 de STP. Musicalmente hablando y pensando que son una banda nueva, los temas suenan muy bien y compactos. Chester canta muy bien, copia algunas cosas de Scott pero nada demasiado grave, su voz se pudre con menos facilidad, pero canta con gran altura y naturalidad. La banda suena afilada como los STP de la última época, perfeccionados hasta el detalle, los hermanos De Leo siempre tienen mucho material excelente para dar junto con las baterías de Eric Kretz. En este EP de solo 5 temas hay una mezcla de varias cosas que venían probando en el último periodo con Weiland. Rescato a Out Of Time que tiene el poder mágico de convencerte a los 3 segundos que los muchachos eligieron un buen camino a seguir. El resto del disco, es variable, intenso y muy muy disfrutrable. Hay que esperar la evolución de este nuevo proyecto. Recomendando, pero haciendo el esfuerzo de olvidarse de que una vez hubo banda que se llamo "Stone Temple Pilots" con todas las letras. Puntos Altos: Out Of Time, Black Heart y Same On The Inside.

Mudcrutch - Mudcrutch (2008)

 

Review #42:
Tom Petty no tuvo mejor idea que reflotar una de sus antiguas bandas. La banda duro de 1970 a 1975 aproximadamente, pero Petty y sus amigos se juntaron en el 2007 y al año siguiente sacaron esta joya del southern rock (rock sureño). 14 temas que disfrutas a pleno, como si fuera un viaje en un descapotable por rutas desérticas. El disco pasa por todos los estados de ánimo, sube y baja, te da rock & roll, tira una balada, mete country, clavan un instrumental en June Apple y hasta se dan el lujo de armar una zapada cósmica de 9 minutos en Crystal River. En el CD se animaron a hacer un puñado de covers muy bien elegidos, temas viejos y nuevos, en donde siguen claramente la línea de Tom Petty & The Heartbreakers. Buenas letras y buena música. Muy recomendado. Puntos Altos: Scare Easy, Six Days On The Road, Crystal River, The Wrong Thing To Do, Lover Of The Bayou, Shady Grove, Orphan Of The Storm, y Bootleg Flyer.    

The Strypes - Snapshot (2013)

 Review #41:
Estos pibitos sub 17 y bien lookeados provenientes de Irlanda estan dando que hablar. Con un par de EP's en su haber y con este disco larga duración recién salido del horno, te dan una inyección de retro retro rock! Viaje directo a Inglaterra a fines de los años 50's y principios de los 60's, con temas propios pero con una buena dosis de covers (base fundamental en la banda). Un disco todo al palo, muy up- tempo, con buen pulso beat, con guitarras estridentes, melodías simples, armónicas distorsionadas, y aportando su toque personal a las versiones ajenas. Rock en estado puro, sin ninguna restricción de edad de por medio. A veces esta bueno volver a lo simple y básico, sin renegar mucho de los covers que se puedan colar en la lista, entremezclando temas propios y ajenos sin problemas. Al fin de cuentas, todas las bandas arrancan igual, haciendo temas de otros.  Muy recomendado para mover la patita. Puntos altos: Mystery Man, Blue Collar Jane, You Can't Judge a Book By the Cover, What a Shame, y Rollin' & Tumblin'.