La Renga - Pesados Vestigios - 2014

Review #69

Antes de la recomendación, me declaro gran seguidor de La Renga desde sus comienzos, y considero que este disco nuevo trae muchas alegrías a los corazones de quienes los escuchamos desde siempre. Excelentes canciones, de gran calidad y con muy buenas letras (hasta acá parece ser el mismo camino que vienen andando hace años), pero en esta vuelta dejaron de lado los experimentos instrumentales y la parte más “heavy” de los discos anteriores y volvieron a sus propias fuentes, volvieron al rock & roll en estado puro, con un buen toque de hard rock, ese que ellos bien saben hacer. El disco fluye de una manera tan natural que el viaje es increíble. Automáticamente la voz de Chizzo y todo el poder de la banda, te llevan a la cima desde el tema numero 1 y recién te sueltan en el último blues. La voz de Chizzo no es un dato menor, esta mas al frente y potente que nunca, al igual que los riffs y solos demoledores de viola. La banda se nota con una solidez descomunal. Por momentos aparecen gratos recuerdos de "Despedazado por mil partes-1996", de "La Renga-1998" y de "La esquina del infinito-2000" y uno los saborea con gran gusto. Excelente disco de punta a punta de una de las mejores bandas del rock nacional. Muy recomendado, especialmente el increíble arte de tapa con muy buenas fotos y en forma de (mini) valija (muy original para los tiempos que corren). Ricardo Soulé (de Vox Dei) aparece como invitado de lujo en la balada power "Sabes Que". Discazo rutero, excelentes canciones que acompañan la marcha, y con pasta de ser un clásico. Cuando La Renga descarga todo su arte infernal en el estudio pasan cosas como estas. El rock & roll, no morirá jamás!!!. Puntos altos: Corazón Fugitivo; Nómades, Mirada de Acantilado, Día de Sol, Sabes Que, San Miguel, Pole, Motorock y Masomenos Blues. Pd. Es un orgullo que la primer reseña de un disco de rock nacional en Recomendando Discos sea esta obra maestra de La Renga.

U2 - Songs Of Innocence - 2014

Review #68

Hace ya un largo tiempo que U2 viene clavando discos muy buenos. En el 2000 hicieron un discazo y repitieron la fórmula exitosa en el 2004 y en el 2009. Este disco sigue esa misma línea, fiel al estilo U2 de este siglo. Buenas canciones y lindas melodías son las que te hacen recorrer los 11 tracks sin problemas. Me llamo particular atención que hay un poco más de rock en los temas, además de unas guitarras más afiladas de The Edge, que acompañan muy bien el estado actual de la gran voz de Bono y a la sección rítmica de Clayton y Muller. Gran disco, muy disfrutable, con buenas letras (todas firmadas por Bono y The Edge) y en el mismo tono de los anteriores. Estos tipos saben muy bien lo que hacen y siempre llegan directo al corazón. Muy recomendado para esas noches en donde uno quiere escuchar algo nuevo y al mismo tiempo, algo que sea familiar. Pd. La versión deluxe con bonus tracks también esta a la altura de las circunstancias. A no perdérselo. Puntos altos: The Miracle (Of Joey Ramone), Every Breaking Wave, California (There Is No End To Love), Iris (Hold Me Close),  Volcano, Raised By Wolves, Sleep Like A Baby Tonight y The Troubles.

Derek And The Dominos - Layla And Other Assorted Love Songs (40th Anniversary Deluxe Edition) - 2011 - 2 Cd's

Review #67
Esta joya de 1970 volvió a mí en su versión remasterizada como disco doble. Volver a escuchar el disco original de un tirón te da la sensación de estar metido de lleno en la sesión de grabación con este dream team de músicos con Eric Clapton a la cabeza, junto a Duane Allman en slide guitar. Un tema mejor que otro, hasta llegar a Layla y que el mundo explote en su final instrumental. El disco bonus viene con interesantes cosas, tomas descartadas, lados B, y grandes versiones en vivo (Imperdible Matchbox, con Carl Perkins y Johnny Cash), que eleva el disfrute al máximo. El sonido remasterizado es realmente para destacar, así como también el arte de tapa, fotos y librito, todo de gran nivel. Va la recomendación de este discazo para aquellos que no se metieron de lleno en este mundo de Derek, para los bluseros sobre todo, para los amantes de las violas, y para los demás ahora que ya lo tienen en mente, no se olviden de volver a agarrar el disco y pegarle un buena escuchada cuanto antes. Excelente es poco.

Queen - Forever - 2 CD's (2014)

Review #66
Te preguntaras: "¿otro disco tipo "greatest hits" de Queen? Sí, pero diferente y bien armado. Lo bueno de este disco doble es la compilación, los temas que eligieron. No falta el puñado de grandes éxitos inevitables e inoxidables, pero no son muchos, también hicieron una exhaustiva recorrida por el amplio catalogo de la banda, de principio a fin, y eligieron esas perlitas que por alguna razón no entraron en otros compilados anteriores, injustamente o arbitrariamente (no se sabe, ni tampoco en sus 2 greatest hits), pero que son realmente unos temazos con una calidad impresionante. La frutilla del postre esta al principio con 3 inéditos a la altura de cualquier tema de Queen. Sorprende la versión de Queen & Michael Jackson!. Los discos están cubiertos por la nostalgia y la emoción, con la voz del inigualable Freedie bien al frente, y recordándonos en todo momento la versatilidad creativa y compositiva de toda la banda entre tema y tema en sus distintas épocas. Son 36 temas de amor y más de 2 horas con un gran nivel musical de una de las mejores bandas de todos los tiempos. Muy recomendado. Para disfrutarlo de punta a punta acompañado con un buen vino y olvidarse que existe un mundo allá afuera que nos espera. Puntos altos: Let Me In Your Heart Again, Love Kills (The Ballad), There Must Be More To Life Than This (with Michael Jackson - William Orbit Mix), You Take My Breath Away, Spread Your WingsLong Away, Lily Of The Valley, Don't Try So Hard, Bijou, Nevermore, I Was Born To Love You, Jealousy, One Year Of Love, A Winter's Tale, '39, Mother Love, Made In Heaven, Too Much Love Will Kill You, Sail Away Sweet Sister, In The Lap Of The Gods... Revisited y Forever (instrumental).

Oasis - (What's The Story) Morning Glory ? - Deluxe Edition - 3 CD's (2014)

Review #65
Arranquemos diciendo que desde un poco después del 2000 para acá, son cada vez más frecuentes las remasterizaciones y versiones deluxe de discos clásicos y consagrados. Ya hemos sentado nuestra posición al respecto, y la mayoría de las veces ese viejo truco de las compañías disqueras sale mal, pero otras pocas veces, salen realmente muy bien. Este es uno de esos casos en que sale bien. Llegaron a mis manos a través de mi hermano intergaláctico (es casi como un papá Noel personal) que viaja por el mundo y siempre me trae un puñado de buenos discos, esta vez los 3 discos de la versión deluxe definen perfectamente a una gran banda que llevo en el corazón. En el primer CD esta el disco original completo, intacto, inmaculado, tal cual como fue siempre. El mejor de Oasis en su época de oro, para volver a escucharlo de punta a punta sin pensarlo dos veces. El disco 2 trae todos los lados B de esa época, y demuestra claramente (salvo 2 o 3 excepciones) que el nivel compositivo de Noel Gallagher crecía hasta el infinito y más allá. The Masterplan, Acquiesce, Rockin' Char, Round Are Way, se podrían haber colado tranquilamente en el disco original sin desequilibrarlo ni un poco. Hasta se dieron el lujo de hacer covers, uno de The Beatles acústico cantado por Noel y el eléctrico y rabioso Cum On Feel The Noize de Slade. Gran segundo disco complementando y recreando el concepto de ese momento de Oasis, cuando estaba en la cima del mundo. El tercer disco es para fanáticos, poderosas versiones en vivo, grandes demos cantados por Noel, mostrando el esqueleto de cada tema y la frutilla del postre: una impactante versión de Round Are Way (del MTV Unplugged, que nunca vio la luz oficialmente). Esta gran versión deluxe realmente vale la pena, muy recomendada, y no es solo para fanáticos, sino también para los amantes de la música que quieran descubrir un poco mas de Oasis. Nota aparte para el librito que trae fotos inéditas, aclaraciones sobre los temas, buen packaging, cómodo y con gran calidad. Todo de 10! Puntos altos: Es un disco clásico con extras, no hay nada mas que decir.

Slash featuring Myles Kennedy & The Conspirators - World On Fire (2014)

Review #64 

A simple vista (o mejor dicho, a simple escuchada) parece ser un disco más de Slash y su nueva banda, pero no, el disco engaña en la primera pasada y hay que prestarle un poco más de atención y saber leer entre líneas. Sus 17 temas, siguen la línea de su anterior CD (Apocalyptic Love del 2012), Por suerte hay de todo: buenos temas bien armados, fiel a la dupla Myles Kennedy/Slash, buenos solos, buenos riffs, hay buenas letras, grandes voces de Kennedy (con amplio registro vocal), hay baladas power (de las mejores de este último tiempo), y mucho hard rock de la vieja escuela. El disco suena excelente, se pasa rápido, es ágil, dinámico y está bien balanceado, Slash da cátedra de punta a punta con la viola y Myles hace lo mismo con su voz. La banda, ya consolidada, acompaña perfectamente en todos los temas. Hay menos "hits gancheros" pero hay una urgencia, un hard rock bien al palo, preciso y bien ejecutado que lo hace intenso y rockero, como todos los discos de Slash en su etapa post Guns N' Roses. En estos tiempos de escases en la calidad musical, este es un disco que marca diferencia, hay que encontrarle la vuelta y rescatar lo mejor de esta banda, que no para de crecer (en estudio y en vivo), que no tiene miedo a experimentar dentro del rock, y que viene flameando la bandera del hard rock y pidiendo pista para obtener el reconocimiento masivo (como lo estaba haciendo Velvet Revolver antes de separarse). Muy bueno. Slash siempre nos llega directo al corazón y no defrauda. Puntos altos: World On Fire; Shadow Life; Automatic Overdrive; Wicked Stone; 30 Years To Life; Bent To Fly; Stone Blind; Too Far Gone; Battleground (Gran power Ballad!!!) y The Unholy. 

Jerry Lee Lewis - Rock & Roll Time (2014)

Review #63

El rock and roll no tiene edad. Con 79 pirulos Jerry Lee Lewis sigue sacando discos. A diferencia de sus dos últimos trabajos de estudio, junto con espectaculares invitados de lujo, haciendo duetos de temas clásicos, este nuevo disco parece ser más personal y sin tanta ayuda de sus amigos (bueno, salvo algunas grandes excepciones como Keith Richards, Ronnie Wood, Robbie Robertson, Neil Young and Nils Lofgren). El disco tiene un poco de todo: rock and roll, country, rhythm & blues, covers, realmente no hay nada nuevo, pero es solo rock and roll y nos gusta!!! En esta vuelta y con la banda haciéndole de backup, Jerry Lee Lewis logra un disco íntimo, cercano, cálido como si estuviera tocando en algún barcito a altas horas de la madrugada en cualquier parte del mundo, divirtiéndose como lo hace siempre. Se nota en el aire que el sonido tan particular tiene mucha impronta de los primitivos estudios de grabación Sun Records. Recomendado para los amantes del rock de los 50's y los seguidores de JLL. Puntos altos: Little Queenie; Stepchild; Sick and Tired; Bright Lights, Big City; Folsom Prison Blues; Mississippi Kid y Promised Land.